Top 100 Filme aller Zeiten

Die 100 besten Filme aller Zeiten

Die 1.000 besten Filme - hier präsentieren wir Ihnen die Top 100! Die Hollywood-Elite hat sich für die 100 besten Filme aller Zeiten entschieden. Alle haben drei Filme in den Top 100.

Amerikanisches Filminstitut

2001: Weltraum-Odyssee 1968Kubrick, Stanley! Kubrick22.015! Afrikanische Königin 1951Kubrick, Stanley! Johann Huston17.065! Amerikanische Graffiti 1973 Lucas, George! Das ist George Lucas77.062! Apokalypse Now1979Coppola, Francis Ford! Franz Ford Coppola28.030! Wohnung 1960Wilder, Billy! Das ist Billy Wilder93.080! Asphalt Cowboy 1969Schlesinger, John! Johannes Schlesinger36.043! Botschaftsrat von Fear1962Frankenheimer, John! Johannes Frankenheimer67.101! Prachtboulevard von Twilight1950Wilder, Billy! Das ist Billy Wilder12.016! Dr. Strange oder: Wie ich gelernt habe, die Waffe zu mögen 1964Kubrick, Stanley!

Kubrick26.039! E. T. - Der Alien 1982 Spielberg, Steven! Der Steven Spielberg25.024! Die Fensterscheibe zum Innenhof von 1954 - Hexenhahn, Alfred! Das ist Alfred Hitchcock42.048! Gewissenlose Frauen 1944Wilder, Billy! Das ist Billy Wilder38.029! Fruits of Wrath1940Ford, John! Johannes Ford21.023! Riesen 1956Stevens, George! Stevens82.101! Hunter of the Lost Treasure1981Spielberg, Steven! Der Steven Spielberg60.066! Star Wars 1977Lucas, George! Georg Lucas15.013! Einige mögen es hot1959Wilder, Billy! Das ist Billy Wilder14.022!

Meine große Freundin Shane 1953 Stevens, George! Das ist George Stevens69.045! Neuzeit! Modern Times1936Chaplin, Charles! Meine schöne Frau 1964Cukor, George! Georg Cukor91.101! Am Abend vor der Trauung 1940, George, Cuukor! Georg Cukor51.044! Godfather 1972 Coppola, Francis Ford! Franz Ford Coppola3.002! The Godfather - Teil II1974Coppola, Francis Ford! Franz Ford Coppola32.032.032! Einen Ort an der Sun 1951Stevens, George! Das ist George Stevens92.101!

Psycho1960Zumitchcock, Alfred! Das ist Alfred Hitchcock18.014! Rate mal, wer 1967 zum Abendessen kommt, Kramer, Steal! Stalley Kramer99.101! Ringo1939Ford, John! Johann Ford63.101! Rocky 1976 John G. Aweldsen! Johann G. Avildsen78.057! Die Kostbarkeit der Sierra Madre 1948Huston, John! Huston30.038! Schindels Wunschliste 1993Spielberg, Steven! Das ist Steven Spielberg9.008! Den schwarzen Falken 1956Ford, John! Johannes Ford96.012! Den Soldaten James Ryan 1998Spielberg, Steven! Das ist Steven Spielberg 101! 071!

Spartacus 1920 - Rubrick, Stanley! Kubricks 101! 081! 081! Auf den Spuren von Fallens 1941Huston, John! Huston23.031! Schwingen Sie Time1936Stevens, George! Das ist George Stevens 101! 090! Bewegung Orange1971Kubrick, Stanley! Kubrick46.070! Schaurige Begegnungen des dritten Art1977Spielberg, Steven! Das ist Steven Spielberg64.101! Den unsichtbaren dritten 1959er Hexenhahn, Alfred! Hitchcock40.055 Alfred! Schwindel - Aus dem Totenreich 1958Hitchcock, Alfred! Hitchcock61.009! Den Weißen Haifisch 1975 Spielberg, Steven!

Das ist Steven Spielberg48.056! 2 1969Hill Räuber, George Roy! Der George Roy Hill50.073!

Hamburgs Top hat gewählt: Dies sind die 100 besten Filme aller Zeiten.

In Anlehnung an die Branchenzeitschrift "Hollywood Reporter" wurden die besten Filme aller Zeiten ausgewählt - aus Hollywoods Augen. Es wurden 100 Filme veröffentlicht, die - kaum überraschend - überwiegend aus den USA sind. sondern auch, weil der Verfilmung die westlichen "The Glorious Seven" inspiriert hat. Direktor Kurosawa und Schauspieler Toshiro Menune haben danach einige klassische Filme gedreht.

Ein grober, blutrünstiger, düsterer Bericht über die US-amerikanische Öffentlichkeit, der dem Hollywood-Kino neue Dynamik verliehen hat und heute zu Recht als klassisch angesehen wird. Das ist nicht der beste Spielfilm von Tarantino, aber es ist einer dieser Filme, der dem unabhängigen Kino den Weg in den Hauptstrom geebnet hat. Die Tatsache, dass ein Dokumentarfilm wie "Die unglaubliche Tour in einem rückten Flugzeug" (1980) auch zu den besten 100 Kinofilmen gezählt wird, beweist, dass es hier nicht nur um das Thema Bildende Künste geht.

fragt sich, was tatsächlich grausamer ist: die Realität oder die surrealistischen Phantasiewelten, die del Toro im 2006er Kinofilm schafft. Die Hauptdarstellerin Omar Sharif ist hin und her gerissen zwischen Lara (Julie Christie) und Tony (Geraldine Chaplin). Aber noch viel mehr politisch ist es, wenn es um den 94. Rang geht: "Die durch die Hölle gehen " erregte 1979 auf der Berliner Festspiele Aufsehen.

Im Vietnamkrieg wurde dem Filmregisseur Michael Cimino vorwirft, die Vietnamesinnen als blutdürstige Barbarinnen und Barbarinnen dargestellt zu haben. sondern auch von seinen Figuren aus dem Dasein und der Liebe erzählten Sage. Der Begriff "Rocky" von 1976 ist ein Märchen über die aufstrebenden Stars und einer der berühmtesten Boxprojekte der Menschheit.

Der Drehbuchautor und führende Schauspieler Sylvester Stallone musste lange Zeit um den Spielfilm kämpf. Doch es hat sich gelohnt: Die Kombination aus Sport und Sozialdrama aus dem Milieu der Arbeiterklasse wird heute als klassisch angesehen und erhielt den Oskar für den besten Ton. Andererseits fesselt "Memento" von Christopher Nolan vor allem durch seine raffiniert erzählten Geschichten: Der aus dem Jahr 2000 wird vor und zurück erzähl. Der gleichnamige Dokumentarfilm zeichnet sich durch die schwarz-weißen und bunten Motive aus.

Bei Nolan war der Kurzfilm ein echtes Karriere-Sprungbrett. Der folgende Spielfilm "Braveheart" von 1995 war ein Riesenerfolg für das Publikum: Mel Gibson, führender Schauspieler, Regisseur und Producer des Films, fegte den Spielfilm bei den Oscars weg. Das historische Epos über den Schotten William Wallace ist ein visuell atemberaubender und zu Recht ein modernster Epos.

Liebesgeschichten und Lebensszenen aus dem Indianerleben im Armenviertel. Für den gleichnamigen Spielfilm, für den die Hollywood-Elite mit Rang 87 gestimmt hat, braucht man nicht mehr viel zu sagen: "The Lord of the Rings: The Return of the King" ist der Schlusspunkt einer der gelungensten Filmserien aller Zeiten, die elfmal mit einem Oscar ausgezeichnet wurde. Eine kraftvolle Filmmusik mit beeindruckenden Streichen und tollem Popcornkino.

Romantik- und Disney-Fans werden den Spielfilm sicherlich genießen, der einer der ganz wenigen Trickfilme war, die für den Oskar für den besten Spielfilm Nominierung waren. Die kulturelle und theologische Ausrichtung des Films ist sicherlich nichts für den schwachen Geist: ein dunkler Alptraum, der unerbittlich die menschlichen Schwachstellen aufdeckt. Auch " Beginn " von Christopher Nolan (Regie, Buch, Produktion) ist nicht jedermanns Sache.

Doch der gute alter Action-Held steht immer noch im Vordergrund: Bruce Willis als John McClane. Die Action-Fans werden durch den John McTiernan-Film in ihren Bann gezogen. Mit den Spezialeffekten werden Maßstäbe gesetzt, an denen Filme auch heute noch gemessen werden müssen. von Marlon Brando, der eine der besten Performances seiner Laufbahn und ein Musterbeispiel für methodisches Handeln liefert.

Auch wegen der Abbildung gesellschaftlicher Rahmenbedingungen galt der Streifen als stilprägender Ausschnitt. Der Stern von "Wall-E", der den 79. Rang in der Rangliste einnimmt, ist ein Robot, der den MÃ??ll auf der Welt aufbereitet. Für Psychologinnen und Psychologen stellt der Streifen übrigens auch wegen der Abbildung des Gruppenverhaltens ein Meisterstück dar. Inszeniert hat Ivan Reitman den Streifen um drei Paradepsychologen, vertreten durch Bill Murray, Dan Aykroyd und Harold Ramis.

Auch wenn die Special Effects Spaß machen, beklagen sich die Rezensenten darüber, dass der Streifen wenig mehr zu bieten hat. Seit über 20 Jahren begleitete der Streifen die Menschen, die beim Versteckspielen durchbrechen. Damit hat Lee einem uralten amerikanischen Musikgenre einen neuen Ansatz gegeben, der in den vergangenen Dekaden nicht vorstellbar gewesen wäre.

Ganz anders ist der gleichnamige Kurzfilm "Die Bridge am Kwai", der auf dem 75. aufsteigt. Mit Alec Guinness und William Holden in den Titelrollen erhielt der Streifen sieben Auszeichnungen von David Lean. "The Incorruptible " von 1976 beschäftigt sich mit der Klärung der Watergate-Affäre durch die Journalistinnen Carl Bernstein und Bob Woodward.

Mit seinen Hauptdarstellern und Hauptdarstellern Dr. Hoffman und Robert Redford begeistert der Streifen. Direktor Alan J. Pakula hat einen der besten politischen Thriller der 1970er Jahre inszeniert, der das Mißtrauen gegenüber der damaligen sozialen Grundstimmung in den USA einfangen kann. Cameron Crowe zeigte einen ausgezeichneten Geschmack in der Musik, als er 2000 "Almost Famous" drehte, einen der besten Musical-Filme aller Zeiten.

Es ist der etwa 15-jährige William Miller, der in den 1970er Jahren eine Rockergruppe als Journalist auf Reisen begleitete. Nicht nur der grandiose Filmton, sondern auch berührende, wehmütige, lustige und aufschlussreiche Kulissen aus dem Musikgeschäft zeichnen den Charakter des Films aus. Eine der berühmtesten Arbeiten von Alfred Hitchcock ist "Vertigo". Der Kriminalroman rotiert um den Ex-Polizisten John Ferguson, der Madeleines Suizid, den er verfolgen sollte, nicht aufhalten kann.

Der Schauspieler Russell Crowe und der Filmemacher Ridley Scott haben fünf Filme zusammen gemacht. Ähnlich wie "Braveheart" erweckte der 2000er gleichnamige Kinofilm das Geschlecht des historischen Epos aufleben. Die Belohnung waren fünf Auszeichnungen, darunter für Filme und Hauptdarsteller. Für die Auszeichnung wurden fünf Auszeichnungen vergeben. James Camerons Arbeit ist einer der großartigsten, gelungensten und plastischsten Filme aller Zeiten.

Das Schicksal von Simba, der den Tot seines väterlichen Lebens überwinden und seinen festen Sitz im täglichen Geschäft haben muss, hat viele Menschen zu Tode gebracht. Es gibt auch den mit einem Oscar ausgezeichneten Song "Can You Feel the Love Tonight" von Elton John. Unter dem Titel Vom Rang im Mann hand plätze 65: "Like a Wild Bull" des Regisseurs Martin Scorsese berichtet vomauf und ab des von Robert De Niro portraitierten Weltklasseboxers Jake LaMotta.

Die Tatsache, dass der letzte Teil des Films ein sittliches Flehen für Menschlichkeit und Lieben ist, macht zur Sicherheit überhaupt keine Umstände. Eine geniale Krimisituation hingegen ist "The Invisible Third", das auch als einer der ersten Action-Filme in der Story angesehen wird. Besonders bekannt ist der Streifen für zwei Szenen: die Jagd mit einem Spritzflugzeug und das Endspiel auf dem Mount Rushmore.

Darüber hinaus zeigt der Kurzfilm Tanz-Einlagen und verblüffende Bildverwirklichungen. Bei vielen Bild- und Erzählideen ist ein französichen Weltgeltung auch mit Rang 60 gepfeffert. Jean-Pierre Jeunet, Direktor und Autor, hat "The Fabulous World of Amélie" vorgestellt, einen der zauberhaftesten Filme der vergangenen Jahre. In dem 1991 entstandenen Dokumentarfilm wird die Lebensgeschichte der beiden Mädchen dargestellt, die sich von der Gewalttätigkeit der Menschen erlösen.

Die Wortschatz des Weltfilms handelt von einem "Film, der sowohl unterhaltsam als auch systemkritisch ist". Wenn ein Schriftsteller (William Holden) in ihr neues Lebensalter tritt, entfaltet sich eine spiralförmige Kette von Wahnvorstellungen und Sucht. Er ist einer der intelligentesten Filme, die das Kinofilm jemals produziert hat. "Der dunkle Ritter " von Christopher Nolan erschien knapp 60 Jahre später (2008), wird aber immer noch als klassisch angesehen.

Im Jänner 2008 ist Ledger gestorben. Zu den überraschenden Ereignissen auf dieser Highscore-Liste gehört "Don't forget me" auf dem 56. Rang. 2004 zeigt Michel Gondry in seiner Tragikkomödie Sterne wie Jim Carrey, Kate Winslet, Kirsten Dunst und Elijah Wood. Es gibt keine Leidenschaft im Alltag des "Taxifahrers" (Robert De Niro).

In New Hollywood zählt der Spielfilm von Martin Scorsese zu den bedeutendsten Filmen. "Two Bandits" hingegen ist ein heller, lebendiger Spielfilm, obwohl es im Westen um zwei Gangster geht. Der 1969 erregte beim Publikum nicht zuletzt durch die beiden Hauptakteure einen großen Erfolg. Es geht um den sehr intelligenten Will Hunting (Damon), der sein Können als Arbeiter vergeudet.

Damit liegt der Strip auf dem 52. Rang. "Der " Große Lebowski " von 1998 ist sicherlich einer der kultvollsten Filme aller Zeiten. Die Coen-Brüder erzählen von dem Kerl (Jeff Bridges), der zuerst seinen Bodenbelag wegen des gleichen Namens verloren hat und dann in eine Geiselnahme verstrickt ist. Das Filmmaterial bestecht durch seinen Witz, die unsinnige Geschichte (mit surrealistischen Traumsequenzen) und das brillant gestaltete Gesamtensemble, von dem neben Brücken auch John Goodman und Steve Buscemi abheben.

Bis heute ist der Kurzfilm einer der gelungensten aller Zeiten. Aber die Filme erweitern ihren Horizont durch eine Vielzahl von Einblendungen. Dieses Video ist fast fertig! Die Schrecken des Kriegs zeigt der Kameramann Steven Spielberg im 1998er Kinofilm. Ihm wurde ein Oskar für die beste Regie verliehen. Inzwischen ist eine echte Oskar-Flut über die Titandecke auf den 45. Rang herabgestiegen: Mit elf Pokalen ist der Strip von 1997 bis heute der Sieger.

So auch der 1995 entstandene Spielfilm für die Pixar-Studios, die hier zum ersten Mal mit Disney kollaborierten und sich von nun an zu einer Trickfilm-Traumfabrik entwickelten. Alfred Hitchcock hat 1960 ein bedrückendes Gesamtkunstwerk geschaffen und scheute sich nicht, seine Hauptdarstellerin Janet Leigh in der Mitte des Films umzubringen. Knapp 40 Jahre später schockierte "Fight Club" das Publikum, das von den Filmemachern auf die 4. Stelle gewählt wurde.

Doch das ist natürlich nur die Hälfte der Realität, denn Direktor David Fincher läßt das Publikum in die Schluchten einer Menschenseele blicken. In der Kritik ist der Streifen ein Meisterstück - Stephen King, der Verfasser des Originals, war jedoch unbefriedigt. Und das nicht nur wegen des brillanten Witzes oder der beiden Hauptdarsteller Meg Ryan und Billy Crystal, sondern auch, weil die wichtigsten Lebensfragen thematisiert werden:

Die beiden Musikerinnen Kevin Spacey und Annette Bening leiten das herausragende Ensemble, das der vielschichtigen Geschichte neues Schwung verleiht. Die fünffache Verleihung von Auszeichnungen - darunter für den Bereich des Films, der Inszenierung und des Hauptdarstellers - war die verdientermaßen verdienten Belohnungen. Einer der besten Filme der 90er Jahre war "Fargo" der Gebrüder Ethan und Joel Coen, die beide für ihr Buch den Oskar erhalte.

Dass auch das reine Popcornkino Einzug hält, kennzeichnet diese Liste: "The Empire Strikes Back", Teil V der Star Wars-Saga, ist ein solcher Vorgang. Die Leiste wird von vielen Ventilatoren als der beste Teil der Serie angesehen. Außerdem ist "The Bride of the Prince" ein Dokumentarfilm, der in dieser Auflistung ziemlich überraschend ist. Denn es ist eine Mixtur aus Märchen, Fantasie, Mantel und Schwertfilm.

Milo? Formans Theaterstück "Einer ist über das Nest geflogen " trifft trotz seines Humors auf einen trotz seines Humors extrem düster anmutenden Klang - es landete auf dem 30. Rang Im Fokus steht Randall Patrick McMurphy (Jack Nicholson), der in eine Psychiatrieinstitution geschickt wird, um dem Kuckucksloch zu entkommen. Er kombiniert Science Fiction mit weltanschaulichen Fragestellungen und besticht durch sein eindrucksvolles Bühnenbild.

Eine richtungsweisende Folie. Die Filme von John Hughes mit Molly Ringwald, Judd Nelson und Emilio Estevez beeinflussten eine ganze Familie, weil sich viele junge Menschen damals mit den Protagonistinnen auskannten. Dies ist ein angemessener Einstieg in den nächstfolgenden Spielfilm auf der Rangliste, den 25. Platz: "My Songs - My Dreams", auch bekannt als "The Sound of Music", ist einer der meist gesehenen Filme aller Zeiten.

Das Filmmaterial (nicht zu übersehen mit dem deutschsprachigen Spielfilm "Die Trapp-Familie") wurde mit fünf Punkten ausgezeichnet. Ja: Es gibt sie wirklich, die Trapp Family Singers, einige von ihnen sind noch am leben. Dies ist auch auf den Spielberger Spielberg' Spielfilm "The White Shark" zurückzuführen, der die Suche nach einem unersättlichen Lebewesen effektiv durchführt.

Das Stück zählt zu den ersten zeitgenössischen Blockbustern der Historie und war der erste große Spielbergerfolg. Es sind atemberaubende Aufnahmen, die blauen Äuglein von O'Tooles strahlen, die Musik ist unzerstörbar - ein echter Klassiker, der sieben Oskars gewann. Polanski hat mit seinem erfolgreichen Spielfilm den Filmnoir der 30er und 40er Jahre wiederbelebt und ein dauerhaftes Gesamtkunstwerk geschaffen.

Schon der nächste Spielfilm bei Nummer 20 ist ein schwerer Schnitt: In "Is life not beautiful?" von Frank Capra wird dem müden Hauptdarsteller (James Stewart) gezeigt, wie die Lebenswelt aussehen würde, wenn er nie hätte werden können. Eine unzerstörbare Folie, die das ganze Jahr über das ganze Jahr über das ganze Jahr über das ganze Jahr über besticht.

Dabei ist " Good Fellas " von Martin Scorsese zweifellos einer der besten, denn realistischste Filme über die kriminelle Organisation. Im Gegensatz zu "The Godfather" kommt der Streifen ohne Romantik aus. Allen Annie Hall (Diane Keaton) kümmert sich in diesem Dokument von Woody um den Blitzschlag. Das Beziehungsgeschehen von Alvy Singer spult den Hauptakteur, Filmemacher und Dramatiker Allen in Episodenform auf und entwirft so das Porträt eines neurotoxischen Gelehrten, der an den Weibern immer wieder versagt - zur Begeisterung des Publikums.

Dabei geht es um den Vietnam-Krieg, aber der Kurzfilm ist auch eine Entdeckungsreise in die Schluchten der Menschenseele. Coppola hat sich und seine Schauspieler (Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall) für diesen kraftvollen und vielschichtigen Dokumentarfilm an ihre eigenen Leistungsgrenzen gebracht. Laut dem Regisseur stand die Schießerei dem Vietnam-Krieg in nichts nach: "Der Kurzfilm dreht sich nicht um den Vietnam-Krieg.

Die Verfilmung nach dem gleichnamigen Buch von Harper Lee stellt den verborgenen rassistischen Hintergrund in den USA dar, ist aber auch ein Aufruf zur Nachgiebigkeit mit einem unerschütterlichen Vorbild inmitten. Auch ein Klassiker aus den südlichen Staaten landete auf dem 15. Platz: "Vom Wind verweht" - nur dass der Alltagsrassismus hier nicht das Thema ist. Ungeachtet der unskritischen Schilderung der südlichen Staaten hat der Streifen bis heute seinen Reiz nicht verloren: Die Geschichte ist zu epochal, die Liebestory zu passioniert, die Motive zu brilliant.

Inflationsgetrieben ist er der bisher beste Spielfilm aller Zeiten. Den Run durch die Story führt der Starschauspieler Tom Hanks und seine Vorliebe für Jenny (Robin Wright). Spielberg-Kumpel George Lucas schuf die Star Wars-Serie, deren erster Spielfilm "War of the Stars" 1977 veröffentlicht wurde. Nicht so bekannt ist die Tatsache, dass der Streifen auch sieben Mal mit einem Oscar ausgezeichnet wurde.

war Teil der Neubewertung der eigenen Familienanamnese durch den Direktor. Aber nicht nur das Bühnenbild hat unzählige Filme beeinflusst, es hat auch die Konstrukteure zu Innovationen für die Raumfahrtforschung inspiriert. In Erinnerung geblieben sind die Farb- und Bildsprache, die Kubrick sich auf der Projektionsfläche und der Klang des Bordcomputers HAL 9000 einfängt, während die Philosophien über Entwicklung, Leib und Seele geheimnisvoll sind.

Längst war der Regiefilm von Steven Spielberg der wohl berühmteste der Menschheit. Mit dem zweiten Teil der Serie belegt er den siebten Rang auf der Siegerliste. Viele Kritiker halten Francis Ford Coppolas Spielfilm für besser als der erste Teil. Ganz gleich - einige Filme sind schlichtweg vollkommen. Du könntest es immer und immer wieder abspielen, diesen ganzen Mist.

Trifft das auch auf "Pulp Fiction" zu, wenn er mehr als 70 Jahre auf dem Rücken liegt? Spätestens nach 20 Jahren hat die Genialität von Tarantino nichts von ihrer Aktualität eingebüßt - und liegt auf dem fünften Rang. Also steht er direkt auf der Aufzählung. Den Ruf von "Pulp Fiction" hat er nicht und ist auch nicht so bekannt, aber er erscheint regelmässig in den besten Listen - zum Beispiel auf Rang eins in der Online-Filmdatenbank.

Besonders das intelligente Skript von Frank Darabont (nach einem Roman von Stephen King) und den beiden Hauptdarstellern Tim Robbins und Morgan Freeman. Eine Klassikerin, die auch immer wieder die besten Listen beherrscht, belegt hier den dritten Rang. Wie schwarz-weiß "Citizen Kane" ist, so leuchtend ist auch "The Wizard of Oz", der es auf den zweiten Rang auf der Liste der Besten schaffte.

Mit Judy Garland als Dolothy, die mit ihren neuen Freundinnen aufbricht, um die titelgebende Magierin zu werden, ist dieser Streifen auch ein unvergänglicher Vorbild. Die Filme sind von 1939 und die Kunststücke scheinen heute etwas antik. Andererseits können viele Zuschauer in den Dialogen der Nr. 1, des besten Filmes aller Zeiten, mitreden, jedenfalls nach Ansicht Hollywoods: "The Godfather".

Francis Ford Coppola drehte 1972 den gleichnamigen Buch von Mario Puzo und drehte einen feierlichen Spielfilm, der aber auch wegen seiner unscharfen Darstellungsweise der Erniedrigung der Mafia kritisiert wurde.

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